Live Somewhere Else

北京下雨了。
这哪里下的是雨啊，这哪里打的是雷啊。
在IM(Instant Messaging)和SNS(Social Networking Services)用户密集的地方，自然界的明显变化，就是信息涌现的催化剂。（假设画两条线，代表环境的变化和各种BLOG数量的变化，做个相关看看。囧rz...）
所以，这分明下的就是新日志，打的就是新状态。
哈哈。嗯，this is one of the drops, yet a crap.

生活里没有新鲜事，也没有兴奋点，就成了SNS的纯粹消费者，贡献不出来什么。我和丹丹聊天达成一致，说自己一直都是看客。她将这个比喻成看主人公都是熟人的新闻。严重同意。

不知从什么时候开始，很怕自己会打扰其他人。Ask a favor，share a feeling，need a company，make a complaint。从情绪上，都是如此地难。因此我要像明星们感谢CCTV、MTV、ChannelV一样感谢豆瓣、感谢校内、感谢开心网——至少可以看到熟悉的人的名字，看那些分享的条目。不会打搅任何人。不用担心访问页面的所有者现在是否有时间，是否有心情，是否有话题。

这也是我喜欢书、食物、睡眠本身的原因。以前有人强调交流的重要性，便说，沟通使得快乐加倍痛苦减半。现在的体会，这是bullshit，人人都背负了自己的小宇宙，逻辑系统距离太远心情无法纳入、彼此互相了解又容易害人担心……没有无条件的付出——每每这么想，就在自己牢骚要大爆发的时候警告，不要考验（可是实际已经很多次……）那些在乎的人，一旦界线踩出来了，抹就来不及了。书、食物是不错的伴侣，安静，足够安慰，睡眠像重启一样，刷新人的系统。

说到食物，想起来过年就看见直到最近才吃的，名字听着似丫鬟或者秘书一样的，实质中庸的——“小脆”。这个食物叫薯片，但却长得很饼干。讨好得跟蝙蝠一样。说什么源自韩国。韩国……凌晨的校园路上，两种生物最多：猫，和韩国人。小时候常想在自己睡着的时候外面是不是有另一个热闹的世界。那次看到好多只猫，动作多得一反平常，相互追赶、眼神交流、走走停停……有次四点左右碰到一群棒子过天桥，话语铿锵、音调抑扬一如白日。在自己的意识属于周公的时候，有些生命的意识属于自己。

都是人么，是吧。每个月总有那么几天...
是熬夜的。

祝大家都好！

我是说,水...

应该是,如果我把这里重新水了?......

这是一部阿甘拍的教育片
很多东西，当它早出现时，我们就以为它更自然

买票的时候，我只是想在讲堂找找文化认同感，并换换心情。不曾想，电影结束，就在灯光再次亮起时，一张海报及时地树在舞台的右侧。
“难道是主创要来？”大家都面面相觑，因为事前没有通知和征兆。后来讲堂志愿者们核实了消息，乌泱泱的人群开始往前排集中。
接着阿甘、郭涛、田原、冯砾就出现了，观众都很乐呵，像听到hidden track一样:)

估计每次见面会主演们都要唱歌，相关的问答也和其他媒体的类似，无非是为什么是陕西方言，为什么是贾平凹，为什么改编。和前几天看的《南周》报道类似。

说些窃以为新鲜的。由于情景记忆水平低，细节处可能进行了近义替换，海涵。

1.
很多人，尤其是看过书的人，或者是经历过这个阶层生活的人，对于本书最后变成喜剧，可能都有不适应，而阿甘在回答问题中，说他并不关心悲情本身，说这句话听来是很残酷的，但是就算他拍了原著，也只不过是给世间的悲情多了一份案例。当然，或许这样的选择是逼出来的，比如，文字狱兴盛时期的讽刺文学就很隐晦，也是逼出来的。看来官逼也会出现“民笑”的局面。在纸媒采访中他也表达了对于现在文学创造自由度的羡慕。
这个时候，扮演五富的冯砾说了这么一段话：他说曾经和学习戏剧的同学做过实验，把莎翁的经典喜剧改编成悲剧，悲剧改编成喜剧；改编之后的戏剧给观者留下了一种极其神奇的心理上的“扭曲”（囧...忘了原词）——当那些阅读过原著，尤其是仔细阅读过的人看到这个喜剧性的结局，而再回过头想到原著的结局，这样的反差是更狠的，比原著的力量更加强大。
被冯砾的话敲醒了。如果真的不满足于喜剧对于现实矛盾的消解，去看书好了，可以痛苦得更彻底，可以让阿甘的电影直接就变成悲剧。

2.
贾平凹写作的来源，作为同乡很熟悉，但，今天在讲堂听到一姑娘问：
您拍这片子到底是想表达什么呢，是对现实的讽刺、对基层人民的关怀、对都市人民的“...”（忘了）、还是对希望带给大家快乐和希望……
突然之间，又意识到，自己所属的群体就是刘高兴们——在只熟悉“基层人民”和只熟悉“都市人民”的群体之间桥接的一组线。
贾平凹家乡在陕南，阿甘谈《高兴》 时讲到陕北人不愿离开自己生长的土地云云。很想问他，你们是不是亲眼见过了那些拾破烂人整日的生活细节，他们的酸甜苦乐，还能塑造这么乐观的人，来教育整日计划生活却没有理想的城市人——因为他一直讲“这个人物”启发我们如何——当白领、名人被戏剧时完全不介意，可是当戏剧的手伸到了最无奈的人群时，突然就较真了，因为把苦难当做财富已经是老生常谈了，只是当年我们恶心那些颐指气使的教育句法，而现在它的形式是这么地友好和可爱……
还是忍住没有问他，因为他根本不关心么。
当然，不是同一个阶层的出身，大家在这个问题上，是很难相互理解的。

3.
黄渤被阿甘导演大赞为大陆即将最炙手可热的喜剧演员，并称，他虽然非科班出身，但正因如此身上的“邪气”才免去被“教育”磨光的危险。

4.
田原一直比较小众。她写作、写歌、唱歌、演戏、DIY服饰、宣传环保和素食……阿甘导演说她很值得研究。她自己则坦言在剧组学到了很多。
《高兴》有点儿儿《小武》，有点儿《功夫》……
这个世界的悲苦快乐貌似都在“mankind”那里，小众的田原啊，要么就是小众电影，要么你在这里一出场，也成了好看的花瓶。嗯。女性的悲苦快乐是小众话题。

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还是喜欢这个电影的。

进了博客的管理页面，ID的旁边写着：“子时  夜半销魂，谁人歌”。

方才看了已经热了大半年的《海角七号》，和菜头在他的《指令：一定要看<海角七号>》末尾道：“在2008年里发生过太多事情，让人沉重到无法喘息。《海角七号》是中国人需要的那种故事，所以应该在年内看到。”

现在商州好多路修了，听大家说，西街也要拆。下午电池充好点，掖着相机，大壮陪我，去老街上再抓些景儿存起来。想起看见的一句诗，出自台湾诗人夏宇的《甜蜜的复仇》：“把你的影子加点盐／腌起来／风干／老的时候／下酒”……
是，更盼着人敬畏自然，爱大街小巷如同自己的蜗居；不过，镜头在一户户门面前闪过，父老们的自然与淡定倒让先前自己的局促显得扭捏。
在镜头前比较不自然的是我婆（心中默念的口音会从普通话到商县话的不停转换，我管她叫奶奶的时候，想的总是普通话吧）。见我要捏快门又是平整衣服又是拢顺头发，堂妹和姑都笑了。
这次回来，婆告诉我，解放前，被子的褶子得守“官三民四”的规矩。

每个假期中，回到家，我也都拼命地吃拼命地玩，好像美食以及相聚的场景可以储藏起来，等开了学，在难受的时候出来扮演一剂痛苦的解药。

这是上大学以来，离家前夕休息停当安静下来大家睡去最早的一回。我明天的目标是，不晕车。